艺术概论+笔记(6)

二、如何理解艺术作品的内容？P375

1. 艺术作品的内容来源于艺术家对现实生活的认识和理解，是艺术家与人生、社会进行精

神交往的中介。（艺术家的主观情感倾向是区别艺术和非艺术的明显标志） 2. 艺术作品内容是艺术家在意识中创造出来的，所以是一种精神性的内涵。（陶冶情操） 3. 艺术作品的内容不是抽象的概括说明，而是题材、主体、情节、细节等因素化合融汇的

具体、生动、完整的展现。（介绍性文字不可替代）

4. 从艺术欣赏的角度来看，艺术作品的内容具有不确定的特点。

题材与素材的关系

题材是从素材中提炼、加工而形成的，素材是题材的原材料

针对题材的作用和价值，要艺术理论中曾有过两种著名的观点 题材无差别和题材决定论 三、“题材无差别论”和“题材决定论”

“题材无差别论”的理论依据是把艺术只规定于形式一方面，而对于艺术价值来说，题材只不过是借以表达艺术家的艺术感受的一种媒介而已。这种观点漠视题材的价值和作用，不承认题材之间存在意义上的差异，这是有所偏颇的。作为艺术内容，题材中所包含的社会意义从精神上会给人们启迪，任何时代都不会对艺术的这一社会作用采取拒绝态度，另外，艺术作品的价值是从整体上体现出来的。只有在承认题材的价值的基础上，才能谈题材的差异性。社会生活多种多样，生活意义也有所不同。题材有表现艰苦卓绝的“重大历史题材”也有表现生活小浪花的“普通生活题材”、这些都是社会所需要的题材。并不是所有生活素材都能作为题材的。题材的最低标准是要具备一定的美学价值和一定的社会意义，只有如此，才值得在艺术中去表现他。

“题材决定论”：题材的差异性是题材决定论的理论依据，但题材决定论这种极端的认识方法从根本上是违反艺术原理的。“决定“后面是个变数。可以随意添加内容，阶级性质，审美价值，社会意义等等，但这些都是非题材能够决定的。题材仅仅是作品内容中的一个成分，无论如何它的作用都不能超越自身的能力。题材固然重要，但艺术作品中的思想、情感等其他内容也同样重要，艺术作品的审美价值、社会意义是由统一在一起的内容和形式的完美程度所决定的。这个理论的产生，其理论视角从一开始就是超越了审美界限的，它把艺术与社会的一切文化意识形态、社会生活意义粘滞在一起，以至很容易在一定历史条件下，成为统治阶级的宣传政治思想和道德观念的工具。最后，“题材决定论”与“百花齐放”的艺术方针唱反调，也是对艺术家的创作个性的压制。

四、主题 主题：是透过题材所暗示出来的思想内涵，是作者的主观情思与题材本身的客观意义的“契合”中生发出的具有某种社会意义的思想。

主题的产生有两个基本的条件：1.作品的题材；2.作者的思想感情 主题是构成艺术作品的主导因素。文学作品中对物质的物理的记叙过程，反映的是作品所呈现的精神内容，在主题表现中起到不可缺少的作用。

艺术作品中的情感和思想，即我国文论中的情与理。 情与理是构成作品内容的重要因素。情与理在艺术作品之中是融为一体的，是用生动的形象来表现的，或“于情于理”或“寓情于理”。主题就是在艺术鉴赏中，从作品中提炼出凝聚而成的情、理的“精髓”。他是艺术作品的精神力量之所在。

五、结构

艺术作品的结构，就是作品中各个布局之间、题材各因素之间的内在关联与组织的样式。整体结构的设计在艺术创作中很重要。“布局”“构图”“经营位置”等说明了结构在美术作品中的意义。艺术作品不是有材料的简单堆砌而成的，在艺术创作过程中，围绕主题来组织构架材料就是结构的重要特性。电影的结构既有组织功能又有表现功能。

七、 艺术语言

艺术语言，是一种比喻的说法，指的是它在艺术作品中起到类似语言的表达情意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手法，是作品的外部形式。艺术语言是感性的，表象性的和情感化的。艺术语言的这一重要特征是艺术本质构成的一个方面。构成艺术语言的各种物质材料，在未进入作品之前，并无艺术特征。只有当它们从属于特定的创作意图，被利用起来，成为了具体艺术形象的体现者时，他们才能现实的发挥构成艺术作品外部形式的作用。艺术作品的完成，是通过艺术语言实现的。在艺术欣赏中，最先接触的是艺术语言，艺术语言是艺术形象的感性外观，出于艺术知觉结构层次。

八、 意蕴 是指艺术作品内在的涵义、意义或意味。

具有三个特点：1.它是感性的、具体的，存在于作品的具体形象中。2.它是多义的。与意蕴的多层次有关。3.历史的生成性，与不同接受主体对作品意蕴的不同认识不同感受和体验相关联。艺术作品的意蕴大致可分为四个层次：1.寓于各门类艺术的物质材料中，如文学的语言文辞，物质材料不仅能使艺术家的审美意象和美的观念物化，它本身也是作品中审美观念的有机组成部分。2.形式构成3.涵义和表现意义4.文化意义。

八、意境 既是情与景的交融又是艺术家思想、审美观念及审美理想与客观景物的融合。 “虚实相生”的理论就与创造作品的意境有密切的联系。在艺术作品中，所能描绘的对象总是有限的，这就是要求艺术家要善于精选物象，经营位置，以实求虚，已有求无，以真求神，把无限寓于有限之中，才能创造出“象外有象”的有“意境”的艺术作品来。

九、 风格 就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有

代表性的面貌。风格是由艺术作品的独特内容与形式相统一，并有作为创作主体的艺术

家的个性特征与时代、民族等社会历史条件相统一而形成的。具有多样化与统一性的特征。

艺术美： 是指艺术作品的美，由艺术家的审美意识而产生、艺术家按照美的规律并为着美的目的而创造的作品的美。

艺术美的条件：美的艺术作品必须是完整的，其内容与形式必须是和谐的、统一的。艺术作品健康向上的意境和风格是优秀艺术作品的基本要求。因此，艺术作品中的美，是真善美的统一。艺术美的传播具有影响力，在情感上具有感染力。它的另一个重要特征是它具有创造性。艺术家把生活中的美通过自己的理想、个性集中起来进行再创造，形成艺术作品。在反过来作用于现实生活。是受了美的享受，和对理想的追求。

艺术美的根源： 现实美在艺术家头脑中反映的产物，现实美是第一性，艺术美是第二性的 艺术美的条件：内容与形式必须是和谐的、统一的； 艺术作品的相关属性也是创造艺术美的条件。

艺术美的特征：艺术美源于生活而高于生活，艺术美具有超越生活流变的永恒性，以及组织生活的统一性与普遍性。艺术美在传播方面比现实美更具有永恒性和影响力。

奏鸣曲 一种多乐章的器乐套曲。亦称“奏鸣曲套曲”。由3、4个相互形成对比的乐章构成。通常分为呈现部、展开部、再现部。《梁祝》

回旋曲 是由相同的主部和几个不同的插部交替出现而构成的乐曲。它有两种基本的类型，单主题的和对比主题的。前者的各个插部是主部的展开，而后者的各个插部则是和主部相对比的新主题，插部相互之间又形成鲜明的对比，如莫扎特歌剧《费加罗的婚姻》中费加罗的咏叹调。就是著名的回旋曲。

潘天寿 中国现代著名国画大师，美术教育家。潘天寿的画，构图奇巧，结构险中求平衡，形能精简而意远；勾石方长起菱角；墨韵浓、重、焦、淡相渗叠，线条中显出用笔凝炼和沉健。还特别善长指画。在艺术理 …… 此处隐藏：2330字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……