圣彼得堡音乐学院钢琴系教学体系的比较研究论文（共14篇）(圣彼

篇1：圣彼得堡音乐学院钢琴系教学体系的比较研究论文

圣彼得堡音乐学院钢琴系教学体系的比较研究论文

内容摘要：俄罗斯国立圣彼得堡里姆斯基?科萨科夫音乐学院（简称圣彼得堡音乐学院），是俄罗斯最早的高等音乐学府，也是世界最著名的音乐学院之一。一百多年来，音乐学院钢琴系培养了众多著名钢琴演奏家和教育家，他们表现出的是不同的艺术风格和趋向。钢琴系的人才培养模式和教学体系是完善和成功的，值得我们借鉴。

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俄罗斯国立圣彼得堡里姆斯基?科萨科夫音乐学院（简称圣彼得堡音乐学院），是俄罗斯最早的高等音乐学府，也是世界最著名的音乐学院之一。学院的钢琴系于1862年与音乐学院同时诞生，它是西欧钢琴表演艺术的优良传统与俄罗斯原有钢琴学校教学体系相结合的产物。一百多年来，音乐学院钢琴系培养了众多著名钢琴演奏家和教育家，他们表现出不同的艺术风格和趋向。钢琴系的人才培养模式和教学体系是完善和成功的，值得我们借鉴。

钢琴系的本科课程包括全国性的公共文科课程、公共专业课程和地方院校专业课程。公共文科课程有：哲学、经济学、历史、劳动法概论、心理学和教育学、外语、体育。公共专业课程包括：文化艺术史、美学、音乐心理学、音乐信息学、和声、复调、作品分析、外国音乐史、俄罗斯音乐史、20世纪俄罗斯音乐史、专业技能课、室内乐、排练课、钢琴艺术史、现代钢琴艺术、钢琴演奏教学法等。地方院校课程包括：20世纪音乐记谱法、生命活动安全课。学生自选课程包括：古钢琴（羽管键琴）、管风琴、古代音乐起源和诠释法。

首先，从公共文科课程的设置来说，对提高学生的综合文化素质非常有益。学生对文学艺术、历史以及美学、心理学等方面知识的积累,有助于提高他们对音乐作品的分析能力，并且能够对不同时期、不同地域文化背景下的作曲家的作品风格有更深刻的理解与把握。而公共专业课程中的音乐心理学、音乐信息学则是针对性和应用性很强的课程，前者对舞台表演具有现实意义，后者则对将来希望从事表演理论研究的学生可以提供最新研究领域和音乐发展动向。这两门课程在我国师范专业的课程设置中是欠缺的，只有少数音乐学院作为选修课开设，并且研究范围较浅。这是应该值得我们借鉴和推广的。

其次，在公共专业课程设置方面也有一些值得我们思考和学习的问题。除了在我国的音乐学院课程设置中也有和声、复调、曲式、作品分析及外国音乐史、钢琴艺术史、钢琴教学法等基础课程以外，圣彼得堡音乐学院还开设了20世纪钢琴艺术史和20世纪音乐记谱法。俄罗斯的音乐学院都非常重视对现代钢琴作品的演奏与教学，而对于我们的钢琴专业学生来说，演奏20世纪的钢琴作品较少，对一些现代的作曲手法和记谱法更是缺乏了解，学习并尝试开设这类课程会满足学生对现代音乐学习和掌握的需要。

除了传统的与我们的教学形式相同的钢琴技能课以外，圣彼得堡音乐学院钢琴系还对一年级学生开设了双钢琴课：老师根据学生的'程度选择曲目，当堂视奏并合作，老师会指挥学生并且对作品进行分析与讲解，曲目多为四手联弹作品，也有少量的较为简单的双钢琴作品。这门课程可以训练并提高学生的视谱能力，并为以后的室内乐课和协奏曲的排练积累合作经验。

他们从大学二年级开始直到毕业，开设室内乐课（其中包括声乐伴奏和与其他乐器的重奏）。俄罗斯的音乐学院都对室内乐课程极为重视，不仅为每个专业的学生都开设四年课程，而且室内乐课和专业课同样被列为毕业年级的“国家考试”科目，由俄罗斯国立莫斯科柴科夫斯基音乐学院和国立圣彼得堡音乐学院的权威室内乐专家和钢琴教授所组成的国考专家组，于每年的五月下旬开始在各大音乐学院巡考，考试以音乐会形式进行，对学生演奏水平、作品风格的把握、伴奏及重奏能力都要进行全面和细致的评定，考核成绩直接影响到学生的毕业。钢琴室内乐课，无论是声乐伴奏还是重奏，对钢琴专业的学习都有着积极的促进作用，可以全面提高学生的艺术和技术水平；在欧美的很多音乐院校中，室内乐课都被列为必修科目；很多世界一流钢琴家也非常热衷室内乐的演出；不少国际的重要钢琴大赛也将其纳入比赛项目。我们的一些专业音乐学院已经开设并重视室内乐课，但在师范音乐教育中还很少见，我们可以根据自己的学生水平选择相应曲目来丰富我们的钢琴教学，提高学生的综合专业能力。

圣彼得堡音乐学院钢琴专业的另一个具有实践意义和特色的课程就是钢琴教法课。它与我们现在的较为普遍的教法课的授课形式有所不同。我们的课程都是老师自定教材，在课堂上讲解，学生则在下面记笔记，这种授课形式往往容易脱离实践，犯“纸上谈兵”的错误，当然一些老师也逐渐认识和注意对学生实际教学能力的培养，但收效甚微。而圣彼得堡音乐学院钢琴教法课是完全从实践入手培养学生的授课能力，具体授课形式是这样的：专业老师在附中授课时，教法课的学生同时参加，然后由学生对附中学生授课，老师在旁边指导教学，并与学生讨论具体的教学方法，传授自己的教学经验。这种授课形式完全调动了学生学习的主动性，并且有很强的实践性，活学活用，大大促进了学生对教学原则和方法的掌握。

除了上述课程以外，圣彼得堡音乐学院还为每个学生提供尽可能多的表演和舞台实践机会。学生可以在老师的安排下在学院的各个音乐厅举办独奏或重奏会，学院作曲专业的老师和同学的作品音乐会也为学生提供表演机会，学院还会为学生安排与著名的玛林斯基剧院合作演出的机会。总之，学生在众多的演出中得到了充分的表演和锻炼，并随时接受老师和演奏家们的指导。

俄罗斯国立圣彼得堡音乐学院钢琴系的教学体系和课程设置是有自身特点的，并且也是比较成熟和成功的。我们的钢琴教学也有自己的优点，但也存在着一些不足，我们可以从对他们的教学体系的研究中受到启发，借鉴他们的长处，与我们的实际情况相结合，探索并制订出新的、更有实践意义的教学体系和课程设置，提高我们的教学能力。

篇2：中职钢琴教学实践研究论文

中职钢琴教学实践研究论文

［摘要］随着素质教育的全面推行，学生的主动性得到了重视，然而奥尔夫音乐教学的运用满足了新课程改革的要求，并推动着钢琴教育事业的健康发展。立足于中职钢琴教学现状，主要分析了奥尔夫音乐教学法的中职钢琴教学实践问题。

［关键词］奥尔夫音乐教学法；中职教育；钢琴教学

一、奥尔夫音乐教学法的概念

在世界音乐体系中，奥尔夫音乐教学法占据着非常重要的位置。换言之，奥尔夫音乐教学法会直接影响音乐教育事业。该教学法始终遵循自由性、开放性、兼容性的特点，以此来启发学生的思维，激发起学生对音乐的喜爱之情。传统的音乐教学法将侧重点放在了歌唱练习上，然而奥尔夫音乐教学法则是从歌唱练习、动作、表演等方面来进行钢琴教学，这推动了学生的全面发展，还锻炼了学生的综合能力。奥尔夫音乐教学法是由以下几部分组成的：第一部分，训练动作；第二部分，歌唱练习；第三部分，演奏乐器；第四部分，听力练习。通过从这四个方面来锻炼学生的能力，开发学生的音乐细胞，提升学生的主动性，让学生快乐地融入钢琴教学中。同时，奥尔夫音乐教学法能为中职生提供宽松、积极向上的音乐环境，在该环境中，学生能忘我地学习钢琴，并将钢琴学习回归到人本、自然中。

二、奥尔夫音乐教学法在中职钢琴教学中的实践策略

奥尔夫曾明确指出 …… 此处隐藏：38181字，全部文档内容请下载后查看。喜欢就下载吧 ……